别急着拉S型，先看看你的直方图
说实话，我刚开始学PS那会儿，看网上教程说曲线拉个S型就能增加对比度，结果拉完照片直接没法看。暗部死黑，高光溢出，中间调还发灰。后来我修一张在青海拍的盐湖照片，原片灰得跟雾霾天似的，我拉了个S，结果盐湖的白色结晶全变成一片死白，天空的蓝色也偏紫了。当时我以为是显示器问题，换了三台电脑看都一样。后来我才明白，曲线不是让你随便拉的，你得先看直方图。直方图左边堆积说明暗部信息多，右边堆积说明高光多。如果两边都空，中间鼓个大包，那就是低对比度。这时候你拉S，等于把本来就不多的信息往两头挤，不脏才怪。我现在的习惯是，先按Ctrl+L调出色阶，把黑场和白场稍微收一点，比如黑场输入设成5，白场设成250，然后再用曲线微调。这样暗部不会死，高光也不会爆。具体参数：色阶黑场5，白场250，灰场1.0，然后曲线中间调往上提5-10个点。
Lab模式下的曲线，才是真的干净
你肯定遇到过这种情况：在RGB模式下用曲线提亮，照片变亮了，但颜色也跟着变淡了，有时候还会偏色。我修人像的时候特别明显，肤色一提亮就发灰发青。后来一个在影楼干了十年的老哥告诉我，转Lab模式调。我试了一次就回不去了。具体操作：图像-模式-Lab颜色，然后打开曲线，你会看到三个通道：明度、a、b。你只动明度通道，a和b不动，这样提亮不会影响颜色。我一般把明度曲线中间调往上拉，输入128，输出135左右，然后高光稍微压一点，输入200，输出195。这样肤色会通透很多，而且不会过曝。但是注意，Lab模式有些滤镜不能用，而且文件会变大。我一般是在RGB下修完瑕疵，转Lab调明度，再转回RGB。转回来的时候可能会有一点点色差，所以最好复制一层再转。对了，如果你用Camera Raw滤镜，里面也有曲线，但那个是RGB的，跟PS里的曲线逻辑不太一样。LR的曲线有区域调整，就是你可以单独调高光、亮调、暗调、阴影，但PS的曲线更自由，也更容易翻车。我个人的观点：LR适合批量快速调色，PS适合单张精修，尤其是需要局部调整的时候。
用锚点锁住中间调，别让曲线乱跑
很多人不知道曲线可以打锚点。你直接在曲线上点一下，就建立一个锚点。我一般会在中间调建立三个锚点：一个在暗部（输入64左右），一个在中间调（输入128），一个在亮部（输入192）。然后我只动中间调那个点，往上提一点，比如输出135。这样暗部和亮部基本不变，只有中间调变亮。这个技巧在处理婚礼照片时特别有用，因为新娘的白纱和黑西装都需要保留细节。我上周修一场婚礼，新郎的黑色西装在户外阳光下，如果直接拉曲线提亮，西装就变成灰色了。用锚点锁定后，只提中间调，西装还是黑的，但人脸亮了。具体参数：暗部锚点输入64输出64，中间调锚点输入128输出138，亮部锚点输入192输出192。然后配合蒙版，把不需要提亮的地方擦掉。蒙版我一般用画笔，不透明度30%，流量15%，硬度0%。这样过渡自然，不会有边缘。还有一点，曲线调整图层最好配合“颜色取样器”用。你点工具栏的吸管，选颜色取样器，然后在照片上点几个关键点，比如人脸、天空、地面。这样你在拉曲线的时候，信息面板会显示这些点的RGB值变化。我一般会盯着人脸的RGB值，比如目标R220 G180 B160，如果拉完偏离太多，就说明曲线拉过头了。
曲线不是万能的，有时候你该用别的
我见过太多人拿着曲线当万能工具，什么都用曲线调。结果照片越调越脏。其实PS里有很多工具比曲线更适合某些场景。比如你想提亮阴影，用“阴影/高光”命令比曲线更自然，因为它可以单独控制阴影和高光的范围。参数：阴影数量35%，色调宽度50%，半径30px；高光数量0%，因为我不想压高光。再比如你想调色，用“色彩平衡”或者“可选颜色”比曲线更直观。可选颜色里，你可以单独调整红色里的青色、洋红、黄色、黑色。我调红叶的时候，会选红色，然后加洋红和黄色，减青色，这样红叶会更鲜艳。曲线调色很容易把其他颜色也带偏。还有，如果你要处理大量照片，用动作或者批处理，曲线调整图层也可以记录进去，但参数要小心，因为不同照片曝光不一样。我一般会做一个基础曲线动作，然后手动微调。最后说个反常识的：曲线拉得越少，照片越干净。我见过很多大师的PSD，曲线图层就动了一两个点，甚至不动。他们靠的是蒙版和混合模式。所以别迷信曲线，多试试其他工具。修图是减法，不是加法。